Schauspielerin Antra Liedskalniņa (1930–2000)

Antra Liedskalniņa wurde in Jaungulbene geboren und besuchte dieselbe Schule wie der in den Kulturkanon aufgenommene Gründer und Leiters der „Rigaer Pantomime“ Roberts Ligers (1931–2013). Beide waren Mitglieder der schulischen Theatertruppe und wurden 1951 in die Fakultät für Theaterausbildung des Lettischen Konservatoriums aufgenommen. 1955 wurde Liedskalniņa mit ihrem Debüt in „Familiensache“ von Jerzy Lutowski, der ersten Aufführung von Alfreds Jaunušans (1919–2008), Schauspielerin des Staatlichen Dramatischen Theaters der LSSR. Die Zusammenarbeit von Liedskalniņa und Jaunušans war sehr erfolgreich und entwickelte sowohl das dem Nationaltheater typische realistisch-psychologische Spiel als auch andere Schauspielformen. Die Periode, in der Alfreds Jaunušans der künstlerische Leiter des Dramatischen Theaters war (1966–1987) und Antra Liedskalniņa die leitende Schauspielerin, gilt als einer der besten in der Geschichte des Nationaltheaters und ist auch Teil des Kulturkanons.

Schon seit ihren ersten Rollen zeigte Liedskalniņa die Fähigkeit zur Darstellung von sehr unterschiedlichen Figuren. Dabei achtete sie besonders auf das innere Leben der Figur, weniger auf äußere Elemente. Emotionelle Feinheit charakterisierte viele ihrer Rollen, u. a. Henry Kendall in „Narr“ (Āksts) von Mārtiņš Zīverts (1957 aufgeführt) und Anastasia in Pēteris Pētersons' „Im Schatten der weißen Türme“ (Balto torņu ēnā, 1959 aufgeführt). Im Gegensatz zu diesen Rollen standen die kokette Dora in „Möwenflug“ (Kaijas lidojums) von Andrejs Upītis (1957 aufgeführt) und die hemmungslose Ortrūde in der Bühnenversion des Romans „Riga“ von Augusts Deglavs (1958 aufgeführt). Die Aufführung von 1959 des romantischen Dramas „Das dritte Wort“ (La tercera palabra) von Alejandro Casona war sehr beliebt. In ihrer Rolle als Marga riss Antra Liedskalniņa mit ihrer geheimnisvollen Weiblichkeit hin und erzählte mit dem von Jānis Kubilis dargestellten Pablo die Geschichte einer wahren Liebe.

Liedskalniņas Lebensrolle war Blanche DuBois im Drama „Endstation Sehnsucht“ von Tennessee Williams, das Alfreds Jaunušans 1969 aufführte. Im Mittelpunkt des Dramas liegt der Konflikt zwischen der psychologisch instabilen Träumerin und Idealistin Blanche DuBois und ihrem Schwager, dem starken, attraktiven, aber auch robusten und unbarmherzigen Stanley Kowalski. Die Rolle von Blanche entsprach völlig dem emotionellen inneren Leben der Schauspielerin, und sie setzte bei jeder Vorstellung alle ihre geistlichen und physischen Kräfte ein. „Endstation Sehnsucht“ wurde 12 Jahre lang gespielt.

Eine völlig andere Rolle, die die Vielseitigkeit von Liedskalniņas Talent bewies, war die bösartige Kolchosbäuerin Ļeļa im Drama „Sie sind selbst schuld“ (Paši pūta, paši dega) von Pauls Putniņš (1972 aufgeführt). Putniņš ist auch Autor der sehr berühmten Komödie „Mit einer Hütte in die Kirche“ (Ar būdu uz baznīcu), die Edmunds Freibergs 1987 aufführte. Liedskalniņa stellte damals die faszinierende Bäuerin Marianna Okolokolaka, die Probleme in einer sowjetischen Kolchose bekämpfte, dar.

Die Schattenseite des feinen inneren Lebens und feurigen Temperaments von Antra Liedskalniņa war die Alkoholsucht. Daher erlebte sie nicht nur große Erfolge auf der Bühne, sondern auch tragische Momente. Wegen ihrer Krankheit konnte sie sogar ab und zu nicht arbeiten, aber sie wollte immer zurückkehren. Ihre letzte bedeutende Rolle war im Melodrama „Beichtezeit“ (Le temps d’une messe) von Armand Meffre (1998 aufgeführt). In dieser Tragikomödie stellte sie die italienische Schauspielerin Anna Magnani dar, die ihre eigene Beerdigung kommentiert.

Nach Liedskalniņas Tod erschienen mehrere ihr gewidmete Bücher, die viel gelesen wurden, aber auch als skandalös galten, denn sie beschrieben detailliert das Privatleben der beliebten Schauspielerin. Die hervorragende schauspielerische Leistung von Antra Liedskalniņa kann in Videoaufnahmen von Aufführungen festgestellt werden.

Maija Treile, übersetzt von Ženija Minka